扁平肌理风插画是使用最普遍的主流风格之一，广告插画、包装插画、互联网插画（H5、开屏等）等，都经常使用这种风格的插画。下面我会从5个方面去分析，希望通过本篇文章，能给小伙伴带来一些启发。
本期分享内容：
1. 搜集素材
2. 绘制线稿
3. 画面配色
4. 细化&调整
5. 作品包装
本周分享的是昨天零基础插画公开课的示范：关于扁平肌理风插画的创作心得和技法。
（文末有绘制过程视频的B站账号分享。）
本周分享的原创作品成稿
搜集素材
首先确定主题，主题也可以是来自素材。接着，我们分别找主体和环境(背景)的素材，可以在国内网站百度、花瓣、淘宝，或者国外网站Pinterest、Google搜集。
1. 主题(灵感)素材
我最开始的灵感来源，是擅长手绘稚拙风格的插画师Alisa Yufa的一张作品，是关于一个微胖女生、她的猫和她的衣橱的小故事。
2. 环境(背景)素材
这个场景是发生在卧室里，在搜索家居类素材时，Pinterest是个很不错的选择。在选择这种组合型素材时，我们注意选择繁简程度适中的素材，这样后面的创作会节省很多重新设计的工夫。
3. 主体(主角)素材
主体一般为人物、动物等，除了可以在网上搜索此类素材外，参考类书籍也能经常排上用场。
绘制线稿
首先，我们把找到的衣橱素材斜视图，转化成正视图。然后其他次要且比较简单的元素，因为都是些几何形状，我们可以直接徒手画出来。
最后，根据人物和动物素材，先画出内部的动态线和结构线，然后再在上面填充肌肉和衣服，两个结构正确、姿势自然的人物形象就画好啦。
画面配色
有一点需要插画师个人考虑的是：形成自己常用的配色色调。所以平时创作时，我们可以有意识地选择喜欢的色调，然后在个人创作甚至是商业创作中使用。
另外一点需要我们注意的是，在商业创作中，要结合品牌调性来决定配色。
在此张创作中，我就沿用了之前原创插画的配色。最终决定以暖色调为基调，主角采用了对比色绿色，突出主题，其他部分也以暖色为主，冷色为辅。
铺完大色块之后的画面效果。
细化&调整
1. 细节的技巧
如何添加细节呢？这张作品主要用到4个技巧：图案、阴影、肌理、褶皱（见细节图）。
3. 有效使用肌理笔刷
4. 检查调整
最后，我们可以检查下有没有纰漏，有需要的话，再调整下整体的色彩。一张完整的肌理扁平风格的插画就完成啦。
作品包装
在作品完成度较好的情况下，我们可以选择再包装一下作品。这样做的好处是，可以进一步提升精致度，也能进一步调整整体色彩等，强化统一感。
以上，就是5步学会扁平肌理风插画的分享。
本周分享的图文篇写的是大致的绘制过程，如果你想看绘制的详细操作视频，可以关注我的B站账号“之吹Jamila”，里面会有绘画过程的录播，并且包含“如何形成自己的风格”等问题的分享。
原文地址：之吹插画（公众号）
作者：之吹Jamila
